“好了，下面是提问时间。”
“相比于沪上国际电影节和京城国际电影节，平遥影展有什么不同？”
马可穆勒操着一口大碴子味的中文道，“展映影片数量虽少，但影展所选择的大部分电影都将在这里进行亚洲首映或中国首映。
同时也将举办一系列与放映活动紧密结合的艺术展论坛大师讲堂研讨会等活动。比如北野武先生的新作，《极恶非道·最终章》就将在平遥首映，阿斯哈·法哈蒂导演刚获得奥斯卡最佳外语片的《推销员》也将进行现场展映，还有国内的几部新片···”
“青年电影实验室的具体参与者是制作公司？还是贾导的团队。”
谢飞道，“这个我来说比较合适，现在国内的电影教育已经跟市场脱轨，我一向认为应当改革。这次的平遥影展就是个尝试，影展方会跟京影中戏上戏合作，我们提供师资力量，同时也不定时会有业内人士如曹宇宁皓文木野等人讲课。
后边的实践环节···”
万年接茬道，“这个主要是我们负责，青年影视会提供大量的岗位供学员实习，相信可以培养出一批现代电影工业人才。”
“只有一家公司参与？”
“对，有什么意见吗？”
万年往后一靠，“如果其他制作公司，也有那么多大片需要人手，那么多项目需要新人，那么多特效技术需要学习研究，当然也能参与进来，我们欢迎。就目前来看，我认为有这个规模和实力的，也就只有我们。”
年轻人，不要太气盛！
记者们差点把这句词给喷出来，太嚣张了，你强你牛逼？
不过呢，转念又一想，还真就人家牛逼。
掰着指头数数，每年能开那么多大制作，有实力提供岗位的，也就人家一个。你是让年轻人去花艺坐冷板凳？去光线学销售？还是去跟着别的小公司拍烂剧？
人家手硬名声好，钱多导演足，内外两开花，进能文艺拿奖，退能商业大卖。
就是一个词：舍我其谁！
······
奥斯卡尘埃落定之后，万年这个名字，似乎也在美国媒体的眼中忽而变得显眼了起来。
相比于国内和欧陆，老美对于非本土的演员，向来关注度不高。唯二地位超凡的，一个是李小龙，开始了功夫时代，一个是程龙，完全把自己的烙印刻在了好莱坞。
除此之外，再无其他。
《卧虎藏龙》虽然很吊，但发哥杨紫琼国际章等人的印象也就此固定，虽有片约，却还是难以打入主流。
想不到多年之后，却有一个，不，是两个中国演员，不是靠着那种想象中的中国农村或者说是古代生活奇观，而是靠着洛杉矶的天空以及巴黎的苹果树走入了好莱坞的视线，并留下了浓墨重彩的一笔：两个金球奖，一个奥斯卡，靠着这一点，那两位足以在好莱坞立足。
而在部分关注经济的传媒人的眼中，他们更代表着一种趋势，一个团体，或者说一个时代。
2011年前后，中国公司开始在好莱坞投资，其中也有些成功电影，但大部分都是给人家分担风险顺便掏钱，表面上吹你是大老板，背地里把你当凯子，基本都是这么个状态。
但那家公司不一样，眼光独到，手段精准，没去跟风那些一看就能大爆的超级大片，另辟蹊径，从小成本和艺术片入手，一步步在好莱坞烙下自己的印记。
当他们反应过来的时候，人家早就变成了参天大树，威胁性不强，但已经是难以忽视的一方诸侯。
更关键的是，他们不仅是美国市场难以忽视的新势力，更是中国市场上的大敌，说是美国大片输出中最大的对手也不为过。
一位又一位才华横溢的导演，一个又一个的新鲜面孔，交错联系起来，便是足以覆盖整个中国乃至于亚洲市场，难以忽视的势力。
或者说，是一个新时代的缩影。
故此，一封措辞严谨的电子邮件就发送到了公司的邮箱，说是记者想约一个专访，顺便拍摄下个月的封面。
那家杂志也很有名：《时代》。
当万年从陈总口中得知这个消息的时候，他是懵逼的，也是蒙逼的。
推开脸跟前媳妇的白屁股，万年从床上起身，打开电脑看了一遍，这才相信。
“怎么了？”媳妇走过来，挂在万年背上磨磨蹭蹭。
“有个杂志约专访···”
“那怎么了？”她哼哼唧唧的，小背心底下的棉花糖在后背上蹭来蹭去。
“《时代》周刊的专访···”
“有什么区别？都来采访了，还能说坏话？”
“你以为呢，《时代》周刊可没少干这种事。”
当年小胖也上过《时代》的封面，没化妆，基本素颜，完全不是平时光鲜亮丽的范爷。
这也就罢了，还能说一句真实。
主要是采访文章写的太缺德，从头到尾都透着股酸溜溜的冷嘲热讽
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