贝多芬、莫扎特、施特劳斯、巴赫、享德尔、斯卡拉蒂光是这些名字就足够让音乐人颤抖了，还别说能够演奏他们的音乐，那简直就是……
不敢想象，他们的作品更是震古烁今，直到现在都是钢琴曲当中的典范，这样多的作品怎么选？那一首不配出现在这个世界上？那一首不能够参与到表演当中？甚至在音乐人心里，这些音乐作品不出现才是对这些音乐作品最大的亵渎。
所以尴尬了！选什么样的曲子了？要不是麦兴盛和秦国红不是学钢琴的，李星云都想帮他们把作曲给包办了！
但可惜的是，现在自己难受了，自己得从这些经典当中选择一首，不想有选择困难症都不行了。
但即便是这样，该选择的还是要选择，终于在挣扎了很久之后，做出了选择！
致爱丽丝！（相信大家都有印象的！）
《致爱丽丝》原名《a小调巴加泰勒》，是德国作曲家贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，是贝多芬献给“爱丽丝”作为纪念的作品。该作品在1867年被后人所发现，后收录在《贝多芬作品全集》第25卷的补遗部分59号。
该作品采用回旋曲式写成，结构是abaca。其中a部为回旋曲的主部（叠部），共出现了3次；b部和c部为与a部起强烈对比的两个插部。
作为作品，这首曲子算不上是贝多芬最经典的曲目，但是绝对是他众多曲目当中最令人耳熟能详的曲目。
在1808一1810年间，年近40岁的贝多芬教了一个名叫特蕾泽·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感，有一次在心情非常愉快舒畅的情况下写了一首《a小调巴加泰勒》的小曲赠给她，并在乐谱上题写了“献给特雷莎，1810年4月27日，为了纪念”的字样。之后，这份乐谱就一直留在特蕾莎那里，贝多芬没有自留底稿，因此，他去世后在其作品目录里都没有这首曲子。直到19世纪60年代，德国音乐家诺尔为贝多芬写传记，在特雷莎·玛尔法蒂的遗物中才发现了这首乐曲的手稿。1867年，诺尔在德国西南部的城市斯图加特出版这首曲子的乐谱时，把原名《致特蕾莎》错写成《致爱丽丝》。从此，这首钢琴作品开始以《致爱丽丝》的名称在世界上广泛流传，而原名《致特蕾莎》却被人们忘记了。
当然，这首作品的成功绝对不只是说他作为一首有故事的曲目而成名，事实上在无数年之后，很多音乐大师的作品总是会被人赋予一种很特别的感情，或者说总觉得一首曲目那么出名，要是没有点故事，都对不起这首曲目了，所以故事不故事的一点都让人惊讶。
让人记住的是这首曲目，此曲采用回旋曲式写成，结构是abaca的形式。a为整首小品的叠部，b、c两部分则为两个插部。a部分有三小乐句，共22小节（不计原样再现的两次），b部分分为两个小乐句，共15小节，而c也可分为两个小乐句，共22小节。全曲不计反复部分共103小节。
叠部前后出现了三次，是全曲的基本主题，总共有二十二小节(不计反复)，内部结构呈现出再现单三部曲式的特征，呈示部分有八小节，由两个四小节的平行乐句构成。a句运用了a小调，为先上行，后下行的旋律进行，力度也开始由弱转为中强，体现出明显的对比色彩。并结束在完全终止上。接下来的b由a小调转向了关系大调c大调，结构短小，共6小节，为先下行，再上行的旋律进行。并以a小调的属音e为再现部分作准备。再现部分又回到a小调，而且基本上是原样再现。
插部一回到了在下属方向的f大调中陈述，由一个类似乐段的八小节结构加上八小节(一小节叠入)的连接过渡段落构成。这部分感情更加明朗，左手改成阿尔贝蒂低音似的伴奏形态，右手旋律的节奏打破了a部分中的均分样式，变得丰富起来，附点节奏及倚音、回音的运用使音乐更加华丽流畅。
当然通俗点说就是这首曲目非常的简单，没错！这首曲目即便是对于初学者来说都非常的简单，但就是这首简单的曲目，却给人一种很欢快，和惬意的感觉，尤其是右手是
第一个句子中右手轻巧地弹奏出装饰音和附点十六分音符，使旋律活跃起来，仿佛是少女明朗而欢快的语调；左手平稳而流畅地演奏分解和弦，温柔而亲切，仿佛是男主人翁不断地回应着恋人的絮语，密集分解和弦的三十二分音符，仿佛是少女发出阵阵银铃般的笑声。
这真的就好像传说当中那样，这就是一首写给自己挚爱的一首曲目。
李星云自己对于这样的曲目当然不信说有什么故事在其中，但是却宁愿相信这首曲目是来至于这样的故事当中，因为今天他要将这首曲子献给自己最爱的女人！
昨天当自己一直在纠结选什么样曲目的时候，就是自己的女人，就是赖思雨看着自己那么纠结，默默的不敢发出任何的声音，生怕打扰到了自己，甚至呼吸都控制的非常的小声。
这其实不过是一件很小的事情，但就是这样很小的事情，却能够感受到这个女
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